1998年夏天，在法国世界杯足球赛开幕式上，Saint Laurent Paris（原 Yevs Saint Laurent品牌，中译圣罗兰品牌，在设计师 Hedi Slimane上任后将名称进行了更改，其品牌创始人设计师于 2008年去世 ）的时装覆盖了整个绿茵场，300多件代表圣罗兰 （Saint Laurent） 40年来创作成就的衣裙由各国模特一一展示在法兰西体育场。只这一件事就足以对这个品牌的本质有清醒的认知：Saint Laurent时装的本质是法国高级时装传统精神的延续。那是优雅、活跃、浪漫、自由的代名词。
在 2013春夏巴黎时装周上我们看到了 Hedi在 Saint Laurent的第一个完整系列，整体上来说还不错，吸烟装，薄绸蝴蝶结上装，曳地长裙，除了犀利的哥特风格让人一下子觉得有点强迫感以外，总体来说品牌的风格还是在的。这一点我们非常可以理解，一个品牌在发展的过程中，因为设计师的更换有一些新鲜的血液进来，在维持品牌的固有传统基础上有所开拓，这对品牌来讲是有益的。整个公众对 Hedi本人也非常开放胸怀，他的影响力显然也不一般，我们看到各类时装杂志都纷纷以他的服装包装封面女郎，而 Angelina Jolie更是愿意以他的长裙礼服出席红毯，不过我们看到的这种认同是建立在仍然保持着 Saint Laurent的美学传统上的。大家并没有选择非常街头感的服装，一切都还是在优雅中性、浪漫隐晦的基调上。
可是在这一季的男装周上，我们看到了 Hedi带领着自己创作出来的纸片男们走上 T台，却感到十分愕然。那些刺目的红裤子，金光闪闪的夹克衫，还有流浪汉式的围嘴方巾让我们一下子从巴黎的 Boulevard SaintGermain时空转换到了纽约的 Brooklyn贫民区。
事情还不算完。最近 Zara更是火上浇油地发布了自己的 2014秋冬宣传大片。在这些大片中，Hedi的街头风格被完完美美地拷贝了，逼真、生动、亲民。一个有着法式传统的品牌在经过改造之后走起了美式街头风格，并且很不幸地被擅长抄袭的 Zara成功抄袭，一个本来天价的服装品牌现在却要忍受满大街被人穿的尴尬，不知他们的客户会怎么想。那个曾经在上任时信誓旦旦地说：高“在他的任期内 YSL将重回高级定制的行列，级定制一直都是 YSL的传统，总有一天会重新回归。同时他还强调，高定设计并不是他现在工作的重心，重塑成衣线的形象才是时下当务之急”的 Hedi先生心里又作何打算。
不过有一点是确凿的，当他大张旗鼓改革了 Saint Laurent的姓氏的时候 ，那个铭刻着旧人灵魂的 Yves Saint Laurent的文化价值已经难以再觅。“高街，Grunge，涩谷风”的标签似是牛皮藓般生硬地贴到 Hedi手下的 Saint Laurent身上，天价的时装竟然被贴上廉价的显眼标志。
有的品牌在换了设计师之后得到的是新生，有的却是毁灭。“顶着天才设计师称号的摄影师们”除非，（Hedi原是摄影师）能够清醒地认识到在现在这个时代的时装行业所特有的法则：如果你还想在上面美美的存在着，你必须得有在所谓的高街风格之外的高招。那应该是一种难以模仿的风格和韵味、一种具有恒久价值的工艺和手法、一种不可放弃的积累了百年的精神。否则，像 Zara这样的品牌早晚会把你拉下马来，再骑着自己的骡子得意洋洋地跑在那匹精疲力竭的瘦马前面。
坚守传统对一个品牌的到底有多重要？或许我们看看到目前为止一直坚守在奢侈品阵营的巅峰位置的这几个品牌就能够知道。 Herm s&Chanel就是绝对成功的典范。在这些品牌身上，我们看不到对传统血液的摒弃。
街头风格深受人们的喜爱，但却是奢侈品的毒药和魔咒。在众多奢侈品牌中我们看到这些街头风格的演绎都非常隐晦和不露痕迹，他们始终在大气场上坚持着自己的高贵感。对于大众来说，哥特是高级的，朋克就不那么高级，法式的是讲究的，美式的就不那么讲究，牛仔是可用的元素，嘻哈则需要非常谨慎。优雅对于大多数女性来说仍然是吸引人的，仍然是审美的主流。这一点，很难突破。可，一定要突破吗？
Saint Laurent Paris的四代设计师
优雅、完美是伊夫 ·圣罗兰 （ Yves Saint Laurent）毕生的追求；高尚的气质、华贵的仪表，是圣罗兰 （ Saint Laurent）这一品牌永久的形象。圣罗兰 （ Saint Laurent）对品牌来说是创始人，对时尚界而言，有如走在前端的先进改革分子，他察觉到时代的变迁，同时亦勇于挑战传统权威，创新各种新线条，从 1957年开始，圣罗兰 （Saint Laurent）所设计的郁金香线条、喇叭裤、喇叭裙线、水手服、骑士装、鲁宾逊装、长筒靴、嬉皮装、中性装，到今天仍是当代设计师们创作时的灵感源泉。有评论认为，伊夫 ·圣罗兰先生 （ Yves Saint Laurent）作为上世纪最后一位时尚泰斗的身故，标志着二战后崛起的西方时尚界“黄金时代 ”的终结 ——从此再无充满色彩和原创性的霓裳传奇，而只剩下奢侈品工业的喧哗轰鸣。而对于同性恋群体而言，他打破了男女两性之间的着装樊篱，在半个多世纪前，他就能超前地对性别外部标识重新定义，由此拉开后现代同性恋美学的浪潮。 1999年汤姆福特 （ Tom Ford）接手圣罗兰（Saint Laurent）品牌设计总监，他惊人的才情与精确的创意让 YSL （ Yves Saint Laurent）品牌重新走在时代的前端。他让品牌更加性感迷离，大胆刺激。
2004年，当汤姆 ·福特 （ Tom Ford）离开 Gucci集团，斯特凡诺 ·皮拉蒂 （ Stefano Pilati）晋升为圣罗兰 （ Saint Laurent）品牌创意总监并持续至今。与 Tom Ford不同，斯特凡诺·皮拉蒂 （Stefano Pilati）对那些侵略性的性感元素毫无兴趣，他的审美非常严苛精简，广泛的低调用色里偶见几抹亮丽点缀。剪裁方面，斯特凡诺 ·皮拉蒂（Stefano Pilati）习惯用男装剪裁包装职业女性，他乐于表现一种干净、纯粹、隐晦的女性形象，令人无法产生性幻想，更像是一群时髦的工作狂。
Hedi Slimane作为品牌的第四任设计接班人，对品牌从名称到 LOGO都做了大刀阔斧的改革，美式风格被强势地加入到这个古老的法国品牌中。嬉皮、牛仔、街头、嘻哈、朋克，这些原本和品牌的法国精神格格不入的美国文化元素将带领这个品牌去向何方呢？
