“你说天上有神，你怎么去证明？坐过飞机的人都知道其实没有，你在胡说。《魁拔》里说神是另外一种物质存在形式，与人类同时产生于宇宙形成时的大爆炸，只是他们的基本粒子的频率不同而已。这就是有合理性的想象力，大家看了会体验到另外一个世界的另外一种人生。想象力每个人都有，关键是想象力的合理性，没有合理性的想象对于动画片来说是没有什么用的。 ”《魁拔》系列的导演王川说。
王川长了一张很有艺术家气场的脸，他的学历也是很有分量的 ——中科院研究生毕业。他学文学出身，在他上学的时候，小说是最流行的叙事形式，后来影视成了更重要的叙事形式，而王川选择了动画，因为动画比影视有更大的表现空间、不受种族、自然条件的限制。
他回答问题时慎密而充满了理论分析，反映到《魁拔》系列上，就做出了一部架构庞大、细节丰满的作品，两小时不到的动画片，竟然写了 100多万字的背景！
“信息量。”王川如此解释道，“观众为什么要到电影院去看电影？信息量是一个门槛，你不用说你的故事好不好，像好莱坞的电影，很多电影的故事也没什么意思，但是它（的信息量）是过了这个门槛，在超宽银幕上有的可看的 ”。
“魁拔 ”团队的匡宇奇说，他们分析过宫崎骏的片子，发现它有一个特点是，在透视上绝对的精确。透视完全是一个数学概念，我拿尺子去量宫崎骏他片子里头画出来的那些桌子、椅子、人等，是完全符合透视规律的，不像国产动画那样，“大概齐 ”，你看不出国产动画微妙的错误，就是有违和感，所以觉得这个东西很低劣。
如果工艺的及格线都没够，就更别论故事了。
《魁拔》系列有很多精力都花在达到这个及格线上。以服装为例，动画要添加的信息量是多个层面的：功能性，例如画的是农业民族，那么材料就必须是他们自己能够种植的植物纤维、宽松等等；身份方面，官员、商人、富人、士兵要有明显的区别；个性指特写角色的衣着习惯或追求，这个人是保守的，还是狂放的，还是变态的 ……单是服装就涉及很多的知识架构。
在这个基础上，他才考虑到故事和内容。“2011年《魁拔之十万火急》上映后，观众的意见主要有两点，一个是打的不好，第二个是女的太少。就这么两个意见，这次全都改了，咱们的女一号戏很多，基本上是一个主角，打斗场面呢，也可以说从头打到尾。同时在打斗的过程中，还有一些情感上的东西，是适合青年人、大学生、白领这些人看的，因为它讲的是一个屌丝逆袭的故事。尽管是在动作冒险这样一个类型下，它展现的实际上是草根的魅力。
“现代观众的想象力是很厉害的，你不能用那些脑残的东西去满足他们。所以我们现在制作的这个东西，它是有现代知识信息结构的、有现代技术含量的。”首先你要觉得可信，然后才会觉得开心或感动；首先要有可看的，然后才能评断好不好看，王川的信念如是。
