“伍迪·艾伦回归本土了！”美国娱乐界媒体的这一声近于欢呼的惊叹，于今年伍迪·艾伦推出他的新片《蓝色茉莉花》的时候在报章和网络上响成一片。这位年过七旬的好莱坞“老人”，在游历欧洲数年，拍摄了好几部异国风情的影片后，刚刚制作了一部关于美国和美国居民的影片，故事发生在纽约和旧金山两大城市里。影片还没有正式上映，竟然赢得一个“碰头彩”，业内业外人士都已经翘首以待，恐怕只能说明一个事实：美国人想他了！
一个老导演的慨叹
在过去的几年里，身材瘦削的伍迪·艾伦的确从美国失了踪，因为他的工作重心移到了大西洋彼岸。在那里，他开始了自己晚年的影片系列。这些影片轮换地在一个国家拍摄一部，每一部都有自己的重点和故事。众多影片里的叙事手法各不相同，但是好莱坞认为，这是伍迪·艾伦事业的一个新高潮，他正在继续自己导演生涯的辉煌和成就。
对于世人的新追捧和高评价，有时候老伍迪·艾伦在人前会有意地显示一下他“老资格”的油腔滑调。他说，他认为在欧洲和在美国拍电影没有什么不同：“拍电影是个很好的职业和赚钱手段，每天都能看到美女帅哥，而且他们既美貌又聪明，悦目的同时又十分赏心，何乐而不为呢。再加上摄影师、服装师们对你唯命是从，在哪里拍片都一样。”
但是在真正能敞开心扉说真话的时候，这位在好莱坞打拼了几十年的老人，还是难掩内心的忐忑：“其实，在看样片的时候，我十之八九要琢磨，这里是不是可以改改，那里是不是该加拍一段，结尾也许那个角色能够不死，会好一些。只有十分之一的时候，我会自我安慰：‘还好，不像我想象的那么糟糕。’”
虽然他拍摄了好几部“欧洲片”，展示了欧洲国家的绝美风光和感人的风土人情，各有成功之处。特别是《午夜巴黎》里奇妙的思维和独特的文化，让伍迪·艾伦再次登上了事业顶峰，不仅在美国名声重振，还赢得了世界广大影迷的赞扬，获得了奥斯卡最佳原创剧本奖和多项提名外，票房也自然水涨船高。可是从伍迪·艾伦自己的角度，他却看到了众人没有留意的地方：“《赛末点》在英国受到了空前的冷遇；而西班牙人恨透了《午夜巴塞罗那》；意大利人嘲笑说：‘这家伙根本不懂得罗马，还空谈什么罗马人的故事（《爱在罗马》）’；只有法国人还总算认为我是艺术家，因为我拍的《午夜巴黎》，在法国没有赚到钱。”
因此说来说去，伍迪·艾伦表示他心有不甘。既然那些欧洲“佬”们不断地攻击他的作品，那么他决定接下来干脆回美国，拍摄一个本土片，而且要有纽约。因为那里是伍迪·艾伦的出生地和成长的地方。他决定把对纽约的爱和熟悉都记录在新片里：“这回，你们总不能再批评我不了解你们国家了。现在轮到是你们（欧洲人）不懂和占下风的时候了。”原来如此。
黯淡的“茉莉花”
新片名为《蓝色茉莉花》，并非真的是说茉莉有美丽的色彩。从英文的用词方式解释来看，“蓝色”的意思应该是说此“花”很忧郁和悲观，而这种忧郁和悲观恰恰与美国刚刚经历的金融危机和经济萧条，有重大的关联。
其实这朵茉莉花——片中女主角的名字（凯特·布兰切特饰）本来是一位阔绰有闲的纽约主妇，她的丈夫霍尔（亚历克·鲍德温饰）是华尔街的金融投资人。在经济繁荣的时期，霍尔可以说是日进斗金，财运顺风顺水。他们夫妇俩人不仅是纽约典型的白种富人，而且男人有型，女人有貌，称得上是一对大都会金童玉女的组合。再加上霍尔对妻子呵护有加，居有大屋，行有靓车，配上华服美食，他把每件事都办得让她能舒心和高兴。茉莉简直每天都过着天堂一般的日子。
可是突然有一天，美国的经济陷入衰退，大金融企业一家接一家地兵败如山倒。霍尔因为被查出涉及投资诈骗，而遭到法律的处罚并且被关进了监狱，他所积攒的财产也被国家全部没收。一向乘飞机要坐一等舱，吃饭必进豪华餐馆的茉莉，一夜之间突然变得一无所有了。她只好前往美国西部的旧金山，投奔在那里的妹妹金杰（莎莉·霍金斯饰），以求有个安身之地。
当然，初到住在蓝领区的妹妹家里，茉莉还端着阔太太的架子，挑剔、敏感和神经质。她表示不习惯新的城市和妹妹家的生活方式，对干力气活的妹夫也时不时地口出不敬，总是有意无意地炫耀自己“高贵”的品味和精神的优越。可是她的日子毕竟与以前不同了，她从往昔的觥筹交错光鲜亮丽的富人阶级生活，过渡到形容憔悴、为一日三餐奔波街头的窘迫度日。茉莉终于承认她现在身处破产到了一文不名的窘况，而且也泄露了心中一个不为人知的秘密。因为她早已发现，表面上对她百依百顺的丈夫，其实拥有了更年轻的婚外情人。
面对新生活
鉴于这一影片内容，伍迪·艾伦《蓝色茉莉花》，比该系列中前几部影片都少了不少笑料，多了些许凝重和灰暗。更因为与美国现实的结合，以及片中人近中年的角色之间的隔阂和问题，很容易让观众理解和引起他们的共鸣。
在接受采访的时候，伍迪·艾伦表示，在拍摄中自己都惊讶地发现，这部影片的主题，融合了著名表现主义文学剧作家尤金·奥尼尔、著名剧作家田纳西·威廉姆斯和生于纽约的著名剧作家阿瑟·米勒等人的创作灵魂。他说：“要掌控这样堪称伟大思维的组合，我反复地拷问自己，这里是不是做的不够，那里是不是拍得过火。作为一个在电影界的资深人物，我常常在深思熟虑和自我品评后有一种幻灭的感觉，非常担心拍出新烂片。说实话，我现在在电视里看到我过去拍的《开罗的紫玫瑰》（1985年）等片子时，就马上换频道，心里叨念：‘老天爷，我是不是应该把这个片子买回来，扣住不再让人看了啊。’”
伍迪·艾伦说，影片中的霍尔和茉莉夫妇，实际上是影射在2008年被美国联邦法院起诉的伯纳德·麦道夫和他的妻子。麦道夫因进行一项规模高达500亿美元的“庞氏骗局”，被判处150年监禁。他的妻子露丝也从此告别了纸醉金迷的日子，搬到了旧金山隐居。他们对金钱的贪婪和犹如“翻滚过山车”般的人生轨迹，将在《蓝色茉莉花》里，向观众们展示出来。
高雅的破产者
饰演茉莉的女演员凯特·布兰切特，是我国观众熟悉的因“英国女王”而封影后（奥斯卡）的明星。她在影片前半部里端庄和华贵，呼风得风，唤雨得雨。可是在后半部里却洗尽铅华，为生活奔波，回归一介平民女子。她非常成功地显示了两种人生气质，真正回应了伍迪·艾伦对她演技的欣赏和渴望合作的愿望，名不虚传。
片中的茉莉剪一头金色的短发，与现实中的露丝·麦道夫极为相似。而且这个角色，还很快就让人们想起了好莱坞的经典传世影片《欲望号街车》中，由著名前辈女星费雯丽所演的女主角布兰奇。这两个女人，都是在不得已的情况下投奔姐妹，虽然寄人篱下，却都不甘寂寞。她们在极力表现自己的好教养的同时，又显露出本性尖酸、口不择言的劣质；她们想在“下等人”中间当淑女，可是烦躁中的歇斯底里却总是出卖她们的本性。尤其是布兰切特的角色茉莉，一时是喧嚣夸张的“纽约客”，转瞬间又会成了疑心忧郁的可怜虫。布兰切特的这样一个女子角色，调动了观众们对她难耐难忍、又怜又恨的情绪，演得十分到位。
应该指出的是，《蓝色茉莉花》没有停留在把茉莉演成一个精神病人，而是在影片的后半部，让她面对新一轮的生活，适应新的城市，也迎接新的恋情。截然不同的人生道路的巨大转变，也许不是每一个人都等闲会遇到，那么就请大家和茉莉一起，在银幕内外走上一遭吧。
布兰切特的周围，还有整整一大班明星如众星捧月。一脸狡黠的帅叔亚历克·鲍德温这次是第二次与伍迪·艾伦合作（上一次是在《爱在罗马》）；英国女星莎莉·霍金斯饰演妹妹，没有茉莉的美貌和精明，可是与失魂落魄的茉莉相比，要显得接“地气”多了。有莎莉·霍金斯配合的这对“姐妹淘”，还有些重复了伍迪·艾伦的影片《另一个女人》中的部分情节：当一个女人感到痛苦的时候，她身边的其他女人也会受到重大影响，并且也同步地反思自己，检讨自己对他人以及对生活的态度，因而使得影片的力度得以叠加。影片还有脱口秀主持人路易CK、喜剧老戏骨安德鲁·戴斯·克莱等人助阵，在这部倾向严肃内涵的剧情电影里，保持不过分的轻喜剧风韵。
