说实话，电影直到女主角没开口的那一刹那，我都觉得蛮好看的，起码是在我期待值之内的。本来嘛，看到那个预告片你就大概能猜得出这是一个“退后”加长版的MV式电影，老套的剧情和烂熟于心的桥段都不是诋毁这部片子的主要理由，一般情况下，买票是为了看电影，但是看这种电影，其实就是奔着追星去的。从这一点上来说我今晚的行为和无数四娘粉构筑的《小时代》票房神话没有半点区别，我只希望周杰伦能够用一群合适的演员，讲一个合格的故事，仅此而已。
但是当女主开口的时候，槽点或者说我担心的点马上如期而至，听到她说的第一个字，你就会很清楚的知道：这又是一个说话嗲到不行只能闭着嘴坐一边儿去扮无知清纯娇羞青涩的典型台湾产花瓶……只听声音我就知道这姑娘真的已经在很用力的演戏了，但是很遗憾那个真的不叫演技的。
女主脱戏，但戏还要拍下去，指望着把这部电影平静看完的我到了后半程却再也忍不住了。这已经不是在讲故事，这已然是一个MV拍太长没法收尾了，完全不考虑逻辑了，完全不考虑铺垫了，电影的节奏在报纸曝光两个人恋情之后开始急转直下。这种突然加快的进度到王学圻被红毛杀掉时开始失控，最终在红毛大闹开幕式这里达到顶峰；前面出来铺垫的三个兄弟除了搞怪，在性格上没有一个能够立的起来。《天台爱情》里，曾志伟和徐帆是纯打酱油，这两个角色就是完全砍掉对主线剧情也没有任何影响，而王学圻这么有派头的演员这次的酱油打得只比《钢铁侠3》里面的吴医生好了那么一点点……
最后的结尾，延续了杰伦一贯的风格，他很多的慢歌里都在传递“得不到或者失去的才是最好的”这个想法，也许在他心中觉得这种为心爱的人轰轰烈烈的死去才能给青春和爱情一个最酷最帅最完美的交代。杰伦，你已经三张多了，却依然做着我们十几岁的、最纯洁的少年梦，我真的不知道这是悲还是喜，但我知道的是，你的的确确再也不能打动我了。
上海读者：韩暖
《盲探》：杜生和韦生的完美混搭
刚开始看《盲探》的预告片有一种《大只佬》混《神探》的感觉，没想到是部笑片。韦家辉这次终于放下了久久攥在手中不放的轮回因果与幽冥之气，轻轻松松的写了一个挺紧张的喜剧，虽然其纠结但高深的中心命题被消弱了不少，但也并没有完全沦为以杜琪峰风格为主导的银河电影，《盲探》骨子里其实还是很韦家辉的。首先是主角，较于老杜偏爱的群雄戏，韦生还是沿用了自己偏爱的男女配，虽然这次的刘德华与郑秀文无需再如《大只佬》中的刘德华与张柏芝那般苦苦挣扎于宿命的无情，吃吃东西，打个情骂个俏卖个萌，顺便破个案就是全部，但韦生还是让刘德华饰演的庄士敦盲了。这不仅是为了照顾故事的创意本源，其实也是为接下来浓烈的韦家辉风格服务，“心盲无明，是会杀人的”，还是一个颇具禅意的核心，只是韦生这次是笑着娓娓道来。不仅如此，《神探》中所谓“疑心生暗鬼”的神来之笔这次也在《盲探》中再次出现，不过这次更像是在丰富叙事的招数，颇有炫耀之嫌。刘德华能否看见所谓的“死灵”并没有《神探》中的刘青云交代的明确而有层次，仅仅是为了表明刘德华的思绪，并没有再在“人心藏鬼”的角度上深究，想必这也是《盲探》看起来较为轻松的原因，老杜黑久了想洗洗白，韦生思久了想伸伸腰，所以有了这部电影。
说到了《神探》中由林家栋的恶魂派生出的七个鬼，我想到了《毒战》中同样出现了类似的团体，卢海鹏带领的“香港毒贩七人组”也是以“七武士”的形式登场的，但是《毒战》是杜氏的银河电影，它更为现实而少言寡语，在形式上比韦氏的银河电影更酷，也同样如韦氏影片那般痛苦。但是内在上却不及以韦氏剧本为主导的作品有深度，私自认为就算是《毒战》没有韦家辉编剧，老杜也应该能玩得起来，《毒战》和《盲探》，两者的作者风格太易区分了，一个是以形式为主导，一个是以内容为主导。
总之，《盲探》延续了银河作品一贯的高水准和高识别度，刚刚经历了一个月的烂片蹂躏和考试摧残，在这个时候看看《盲探》，私底下觉得还是很过瘾的，听说老杜和韦生开始落实《单身男女2》了，看来下一轮纯正银河风来袭又需些时日，不知那部传说中的《黑社会3》何时能够传承“以和为贵”之风杀进内地。
广州读者：欧阳敏
《笔仙2》：水土不服的韩国制造
安兵基其人，擅于细腻的视觉表达和感性的氛围塑造。《突然有一天》《公寓》《凶咒》等，他每一部作品都能让你从背后沁出一股凉意来，直达心尖，悠悠地盘几个旋儿，在你午夜梦回时冷不丁吓得你早搏都有了。在《笔仙2》里，看得出来，他仍想努力刻画人物感情，但是无奈情节先天不足，演员好不容易表达出一丝情绪，到最后全化成一个字：吓。
再说演员，女主角朴韩星曾主演韩国经典恐怖片《女高怪谈》，将学校那种既压抑又敏感的年轻女学生演绎得很棒，不知怎么到了《笔仙2》让我有一种串戏的错觉。她那身风衣的打扮让我情不自禁地想到《晚秋》里的汤唯，还有弱弱的白莲花气质，总之她让我很出戏，看的时候老忘了这是一部恐怖片。更让我出戏的是影片的插曲，朴树的《那些花儿》外加片尾录入的每个主角的一段话，我仿佛看到了《致青春》的惊悚版。其他几位新人演员说实话还不错，他们只能说被这个剧本给坑了。比如每死一个人，剩下的一群人就会面无表情地聚在一起，谈论一番，然后继续演戏，又死一个人，又面无表情的聚在一起。对不起，我想到日和漫画里的情节了，“想想八戒死前三天说的话吧”。这种缺乏连贯，生搬硬凑剪在一起的情节，我实在难以相信是出自安大师之手。不过我觉得，安导演肯定非常想拍一部货真价实的鬼片，没准中间很多情节被砍掉也说不定，种种限制之下出bug也在所难免。另外，让我肃然起敬的是在片子里充当摄影师的男配，大家疯狂厮打时，他在拍；大家抛尸时，他在拍；人家亲热时，他还在拍……其对摄影的热爱可堪比陈老师。
这部片，还是有一些韩国恐怖片的影子在里面，比如SD娃娃（《人形师》）、放大的眼珠和瞳孔（《笔仙》2004版），但是国产片的意味更加浓厚，看起来更像是一部具有杂糅意味的电影。我想，这应该不是安兵基导演或者演员某个人的问题，倒是该用《笔仙》里那句台词问一问了，韩版与国产，前世与今生为何如此纠葛。
