魏小玲的感觉是，“李阳完成了一次蜕变”——从个人作者向职业导演的蜕变。
2009年底，李阳把动画短片《李献计历险记》放在网上时，他给自己起了个艺名——“年轻优秀的飞行员”。2013年初，李阳的真人短片《坏未来》登上优酷网首页，他变成“坏飞行员”。如今，即便他已是大盛国际的签约导演，未来的大电影计划眉目清晰，可是，李阳依旧保持着一名资深网友的本色——无论混游戏圈、动画圈还是电影圈，他仍以“年轻优秀的飞行员”或是“坏飞行员”这样的ID自称。
从《李献计历险记》到《坏未来》，虽然李阳从动画的二次元回到现实的三次元，他的个人风格却未改变，事实上更加极致——拼贴混搭、致敬恶搞、戏谑式的文本引用，无处不在的招牌画外音……不论你是否喜欢，都得承认李阳的作品从骨子里透着惟网络一代才有的独特趣味，且足够纯粹。在李阳的计划里，从故事的角度来讲，《坏未来》的“未来”就是《降妖》，而后者则是他在筹备中的长片处女作。然而，若从技术的角度说，《坏未来》应该算作李阳向大银幕前进的热身。曾经监制过《李献计历险记》同名电影的知名华裔摄影师鲍德熹看完《坏未来》，对李阳的评价是：“在极为有限的资源下首次证实了他的电影导演潜质。”简单一句话，其实暗示了在李阳身上发生的巨大变化。
从私人作者到职业导演
李阳完成处女作《李献计历险记》花了两年多时间，因为“打一开始就没想到自己能做完，所以一直有一搭没一搭的，本来编好的故事线也淡了。”《李献计历险记》虽然不是自传体，不过，它的确是某种“生活记录”，记录了李阳那段日子玩过的游戏、翻过的漫画、看过的电影、听过的新闻、交过的朋友，还有谈过的恋爱……如今的《坏未来》，依然有些私人化，“里面有一些特别奇怪的细节，只有我自己能明白。”李阳坦言，他现在写的都是“自己熟悉的事，能打动我的事。”
“有感而发”是许多新导演，尤其是那些没有受过专业编剧训练的导演，经常面临的创作状态。在拍电影这件事上，无师自通者大有人在，这也谈不上是什么短处：不过，只拍自己经历过的故事，对于一个职业导演来说，似乎不太现实。《李献计历险记》《坏未来》以及《降妖》的剧本，都是李阳独立完成。拍完《坏未来》之后，他想改改这个习惯，找个编剧一起写，让他“约束“一下自己。大盛国际的总裁安晓芬对李阳挺有信心，”他的想象力是天马行空的，初期作品可能离不开自己的生活圈子但如果有学习和借鉴他人经验的能力，就离成熟导演不远了。”
既要天马行空，也要脚踏实地
李阳在写剧本时想要“约束”，不单为了讲好一个故事以及讲一个好故事，除此之外，他也希望这种“约束”最终体现在具体制作上。李阳自己做《李献计历险记》时，“想要什么场面就有什么场面”，这是动画天生的优势。然而，到了《坏未来》，李阳发觉这么干有问题。最初，李阳给《坏未来》设计了800多个镜头，拍摄周期10天，这意味着每天平均要拍80多个镜头。摄影师陈宙飞担任过陈凯歌电影《搜索》的掌机，是圈里有名的“快手”。即使是他，一天80个镜头也完成不了。剧组到了拍摄现场，李阳和陈宙飞的第一件事就是改分镜，全片800多个镜头最终减至600多个镜头。
凡是看过李阳剧本的人，基本都有一个感觉——特别“飞”。要把“飞”从纸面上的感觉落实到银幕的具体形象上，这个过程很难。优酷出品的魏小玲是《坏未来》的监制，她对第一版剧本的判断是：片子拍出来应该会很好看，但是成本太高。此后的策划会，优酷出品和大盛国际两家出品方的制片团队给出的意见，大多集中在如何控制成本上面。《坏未来》的整个制作过程中，制片团队尽可能调动资源配合李阳。为《坏未来》做特效的公司，平日里的项目都是类似《赛德克·巴莱》这样的大电影，这次却以零利润加盟。它愿意这么做的一个很重要原因是，优酷出品与其签订了战略合作的长期协议，未来会有更多可以盈利的纯商业化项目合作。
另一方面，李阳从剧本入手，开始做“减法”，最终形成一个在现有成本内可操作的版本。《坏未来》的开头有一场打斗戏，李阳本来打算使用特效化装来强调打斗的真实性，可是这个想法最终因为成本太高和技术难度太大而被否决。“不真实就不真实吧，咱就上动画！”李阳把自己的看家本领拿出来解围，最终呈现出来的镜头是：那些喷涌的血液和断裂的骨头都变成动画，再嫁接到真人身上。这一招歪打正着，反倒让这场打斗戏散发出特别的黑色幽默味道。《坏未来》原定的内外景加起来有17处，也是因为现实条件所限，最后落实了不到一半。最初，李阳对这样的变动有些不适应。做完片子，他也渐渐想明白了这件事，“有好的想法特容易，而让所有想法都变成现实是非常难的。”《坏未来》之后，李阳回头看《降妖》的剧本，发现从目前的制作水平来看，许多场景都拍不出想象中的效果。他决定换其他可行的方式表达，重新写一遍剧本。
着陆前，请调整好姿态
《坏未来》从前期筹备到后期制作，魏小玲一直跟在李阳身边，她的感觉是，“李阳完成了一次蜕变”——从个人作者向职业导演的蜕变。这种蜕变的一个重要标志就是，李阳学会接纳其他人的意见，懂得如何跟团队合作。优酷出品自推出青年导演扶植计划以来，已经和许多像李阳这样从互联网崛起的新导演展开合作。魏小玲的直接经验是，“这些新导演的姿态都很正确”，无论同出品方还是主创团队，他们的配合度都很高。而作为出品方，魏小玲团队的态度同样很开放和有弹性。《坏未来》制作中，魏小玲发现自己给出的修改意见中，有一些地方李阳一直默默坚持没有改动，对此她也表示理解，“我们首先认可李阳的才华，其实很多创作上的意见，都是选择题，不是是非题。”
近几年，和李阳一样经历着这种“蜕变”的导演逐渐冒头。他们都成名于网络，最终谋求的是大银幕之梦。李阳梦想中的《降妖》是《西游记》的一次现代改编。而在《坏未来》上线不久，另外一个“著名网友”卢正雨也在周星驰的“指引”下完成了一次“西游之旅”。2013年春节档，周星驰执导的《西游：降魔篇》上映，片尾字幕里，卢正雨顶着两个名头，“联合编剧”和“演员”。若论在网络上成名的时间，卢正雨远早于李阳，他走的路也更加务实。2006年，大学尚未毕业的卢正雨自制喜剧短片《莫小白的水怪日记》。那时，优酷刚刚成立，UGC（用户原创内容）、拍客这些概念还很新鲜，卢正雨赶着这一波互联网热潮浮出水面。
在最早这批UGC作者中，卢正雨是务实派的代表。《莫小白的水怪日记》之后，他迅速接拍了《重返荣耀》《电竞之王》《一人一半》等许多广告短片，系列网络剧《嘻哈四重奏》和大电影《一只狗的大学时光》也均是与广告商成功合作的结果。应该说，卢正雨代表的一大批植根网络的导演，他们在把广告植入进行到底的过程里，无形中成为优酷、土豆等等国内视频网站商业化探索的先锋。不过谈到广告植入，李阳有点无奈。因为《坏未来》的表达和故事太前卫，主题也不够简单清晰，一些广告主犹豫再三，最终作罢。“现在大部分广告主还是希望故事能够更光明一点”，魏小玲坦言，“不过，青年导演扶植计划的诉求并不是盈利……同优酷出品合作的新导演，都是有大电影梦想的。我们能帮到他们的，就是在自己的平台上给他们机会，做好拍大电影的准备。”
从网络到大银幕，接下第二棒的人就是传统影视公司。安晓芬在投拍《李献计历险记》同名真人电影期间，说服李阳离开原来的游戏公司，加入大盛国际，成为一名“特殊员工”。安晓芬给李阳正常发工资，却不要求他来公司上班，日常的任务就是让他“全心全意去创作”。有了创意和故事，写好给她看。李阳没让安晓芬失望，半年之后，他就拿出了《坏未来》和《降妖》两个故事。
《坏未来》之后，安晓芬还希望给李阳类似的锻炼机会。她明言，不会给李阳设定时限。安晓芬觉得自己找到一棵好苗子，那就不做揠苗助长的事，按自然规律让他正常成长吧。
责任编辑/王陈
